Surveying applied arts and industrial design from the 18th century to the present day, this book explores the dynamic relationship between design and manufacturing, and the technological, social and commercial context in which this relationship developed. The effects of a vastly enlarged audience for the products of modern design and the complex dynamic of mass consumption are also discussed. Part of this dynamic reveals that products serve as signs for desires that have little to do with need or function.
The book also explores the impact of a wealth of new man-made industrial materials and tools on the course of modern design - from steel to titanium, plywood to plastic, cotton to nylon, wire to transistors, and microprocessors to nanotubes. The research, development and applications of these technologies are shown as depending upon far-reaching lines of communication stretching across geographical and linguistic boundaries.
History of Modern Design is an inclusive, well-balanced introduction to a field of increasing scholarly and interdisciplinary research, and provides students in design with historical perspectives of their chosen fields of study.
I Camera Raw: Fotografera och bildbehandla i råformat lär du dig behärska avancerade tekniker och få ut det bästa av dina bilder med Adobe Camera Raw!
Nöj dig inte med att bara använda Camera Raw för att få dina bilder acceptabla. I den här boken visar den erkände fotoutbildaren Mark Chenhur man höjer ribban ytterligare och utnyttjar den verkliga kraften hos Adobe Camera Raw. Genom att helt enkelt följa beskrivningarna av varje teknik (med de exempelfiler som kan laddas ner) kan även erfarna användare häpna över vad de tidigare gick miste om.
Ur innehållet:
Att förstå samspelet mellan inställningarna i kameran och i Camera Raw
Hur man återskapar klippta detaljer i RAW-filer
Att maximera det dynamiska omfånget i foton med hjälp av Camera Raw
Hur man ändrar exponeringen och samtidigt bibehåller detaljerna i högdagrarna och skuggorna
Hur man använder reglagen Återställning, Fyllnadsljus och Svärta för att få ut bästa resultat av bilderna
Inställningarna Lyster och Mättnad, och varför dessa två inte ska förväxlas
Lokala färgjusteringar med verktygen Graderat filter och Justeringspensel
Retuschering av foton i Camera Raw istället för i Photoshop
Hur man använder smarta objekt för att utöka funktionaliteten i Camera Raw till Photoshop
Kraftfulla tekniker för brusreducering som tar bort bruset med bibehållen bildskärpa
Hur man snabbt använder Camera Raw-korrigeringar på grupper av bilder med hjälp av Adobe Bridge
I Befintligt ljus: Fotografera med det bästa ljuset lär du dig allt du behöver kunna för att ta briljanta foton i befintligt ljus.
Don Marr visar hur man utnyttjar styrkan i befintligt ljus för att få utsökta bilder utan komplicerad och dyr utrustning. Varje kapitel innehåller utmaningar baserade på verkliga situationer och ger dig allt du behöver veta för att kunna lösa dem. Hur kan man ta en bra bild i en tråkig omgivning? Vad gör man när det är mulet? Vilka alternativ har man när solen skiner? Hur gör man när det regnar? Hur kan man ta bättre bilder i fönsterljus? Utrustad med de tekniker du får i den här boken är du redo att ställas inför vilken ljussituation som helst och ta intressanta, vinnande bilder av dina motiv.
Ur innehållet:
Hitta ljus av studiokvalitet utomhus
Snabba lösningar för att arbeta i skarpt solljus
Tips för snygga bilder i öppna skuggor
Skapa valörkontrast i bilder tagna med befintligt ljus
Undvik linsreflexer – eller använd dem för kreativa effekter
Forma ljuset med enkla flaggor, diffusorer och reflektorer
Fönsterljus
Ta bilder i high-key och low-key som ser ut att vara tagna i en studio
Naturliga reflektorer för mjuka, jämna ljuseffekter
Hur man med ljusfläckar kan skapa naturliga spotlighteffekter
The Photographer's Eye shows how anyone can develop an eye for 'seeing' great digital photos. The book explores all the traditional approaches to composition and design but, crucially, it also addresses the new digital technique of shooting in the knowledge that a picture will later be edited, manipulated, or montaged to result in a final image that may be very different from the one seen in the viewfinder.
Michael Freeman is an acclaimed photographer and writer who specialises in travel, architecture and Asian art. He is particularly well known for his expertise in special effects. He has photographed extensively for many international publishers, and has written more than two dozen books on photography, with more than a million copies sold.
Hitta din egen skaparglädje och utvecklas som fotograf!
Vill du kunna ta de där bilderna som berör, vare sig du visar dem för dina vänner eller skickar in dem till en fototävling?
Konsten att ta vinnande bilder är full av aha-upplevelser och vänder sig till alla som brinner för bilder. Minimalt med teknikprat och massor med inspirerande tankar kring hur vi ser på bilder. Vad är egentligen poängen med oskarpa bilder och varför är fult ibland mer tilltalande än snyggt?
Journalisten och fotografen Göran Segeholm visar dig olika sätt att tänka kring fotografering och finslipar ditt bildseende. Han betonar varför det är så viktigt att försöka hitta sin egen väg i bildberättandet, och var man kan börja leta.
Med Kalligrafi - en handbok får du tips och råd som hjälper dig att uppnå vackra resultat med några få penndrag. Det är den perfekta uppslagsboken i kalligrafi, oavsett om du vill lära dig konsten från grunden eller vidareutveckla dina kunskaper sedan tidigare.
Här finner du svar på 200 frågor som rör olika delar inom kalligrafin, alltifrån hur du mäter vinkeln på penndraget till hur du undviker och rättar till vanliga misstag, skapar ett brevhuvud eller vilken layout och stil som passar för hemmagjorda bröllopsinbjudningar.
Boken är indelad i tio kapitel som bland annat beskriver verktyg och material, hur du organiserar arbetsyta, komposition, utsmyckningar och bårder, design och efterbehandling.
Kalligrafi en handbok innehåller:
- detaljerade fotografier och illustrationer som beskriver tekniker steg-för-steg
- värdefulla och tillförlitliga råd som täcker alla områden inom konsten att skriva vackert
- beskrivningar på grundövningar, material, redskap och tekniker samt olika kalligrafiska stilar
MARYANNE GREBENSTEIN är kalligraf, lärare, och bokformgivare bosatt i Boston. Hon är även ägare och chefsdesigner för kalligrafistudion The Abbey Studio, www.theabbeystudio.com.
Adobe Lightroom, nu i version 4, är som en skänk från ovan till fotografer med redan överfyllda bildbibliotek. Lightroom snabbar upp sortering, bildbehandling och publicering. Det samlar både viktiga och kreativa verktyg ihop med en databas med alla dina bilder.
Med ett nytt lägre pris på programmet och spännande nya verktyg för att publicera på nätet, skapa snabba fotoböcker och märka resmål på bilder är Lightroom 4 numera ett verktyg för alla, inte bara yrkesfotografer. Detta tar Mattias Karlsson Sjöberg fasta på i sin Lightroombok och han lär dig programmet från början. Det är effektiv undervisning som snabbt lär dig att arbeta med Lightroom med ditt eget bildarkiv. Du kommer bland att att lära dig:
Sortera tusentals bilder och hålla koll på favoriter
Organisera bilder på en världskarta
Bildbehandla med ljus, färg och specialeffekter
Skapa stämningsfulla svartvita bilder
Sätta samman effektfulla bildspel och snygga böcker
Skriva ut allt från affischer till kontaktkartor
Ladda upp till Facebook och Flickr direkt från Lightroom
Du som köper boken får även tillgång till en unik videokurs på 3h som samverkar med boken för att ge bästa effekt.
Mattias Karlsson Sjöberg är Sveriges populäraste lärare i bildbehandling. Över 20000 svenskar har gått hans kurser på Högskolan i Jönköping. Han är även huvudlärare på Moderskeppet.se, Sveriges största webbplats om bildbehandling.
Stripe Like A Pro In Herb's Martinez's Guide to Pinstriping, Martinez shares the fundamentals, techniques, tips and tricks that have made him one of the world's most accomplished stripers. You'll learn how to: Select the proper paint, brushes, tapes and supplies Go "straight" like a pro Lay out flames, scallops and other graphic designs Apply gold leaf Do sponging, splatter, spatter and other effect So, whether your next pinstriping project will be on a hot rod, pickup truck, motorcycle, boat or anything in between, the techniques you'll learn in Herb's Martinez's Guide to Pinstriping will put you on the path to pinstriping like a pro.
En origamibok för små barn. Ursprungligen var boken för att hjälpa barn att träna koncentration, men boken lämpar sig till alla barn.
Boken innehåller 13 origamipapper (inklusive dubbelsidiga papper) som barnen kan klippa ut och använda. Du kan även skriva ut fler på internet. Den är en perfekt bok att ta med sig på en resa.
Drömmer du om att måla akvarell? Här är boken som hjälper dig att lyckas!
Akvarell är en av de mest spännande teknikerna inom målning men det kan vara svårt att veta hur man uppnår de bästa resultaten. Det finns vissa regler och metoder som kan hjälpa dig att måla vackra akvareller och det handlar om alltifrån vilka material du väljer till vilka tekniker du använder.
Den här boken erbjuder ovärderliga tips och råd som underlättar när du ska hitta din egen stil. Som till exempel hur du skapar effekter genom att arbeta med genomskinlighet och lavering, heltäckande eller transparenta toner, färgbalanser och nyanser och hur du skapar djup i akvarellen. Du kan också läsa om vad du bör tänka på när du målar människor och hur du bygger upp en landskapsakvarell med naturtrogna horisonter och skummande havsvågor, detaljerade byggnader och hur du integrerar himlen med resten av delarna akvarellen.
Vare sig du använder stilleben eller rörliga motiv så finns här användbara tips och inspiration som hjälper dig att utveckla din egen karakteristiska akvarellstil. Med utförliga anvisningar och steg-för-steg-demonstrationer är det här den perfekta boken för såväl nybörjaren som den redan erfarne akvarellmålaren.
Perfekt handbok för dig som vill utvecklas som tecknare!
I den här steg-för-steg-guiden får du praktiska tips och råd som hjälper dig att utveckla ditt tecknande, bland annat genom att läsa om vilka material och redskap som är användbara för olika tillfällen, hur man håller i pennan och de grundläggande geometriska formerna.
Här beskrivs också hur du kan uppnå fantastiska effekter med färg genom att experimentera med tekniker som skuggor, nyanser, skiftningar och punktgravyr. Lär dig hur du iakttar de föremål som du vill teckna, hur du mäter proportioner, avbildar vyer och tecknar porträtt. Med hjälp av tydliga anvisningar lär du dig skissandets grunder och upptäcker att landskap, byggnader, blommor och människor är idealiska att teckna och att olika metoder ger varierande resultatet.
För läsaren som är ny inför konstformen är Lär dig teckna den perfekta guiden, samtidigt som den inspirerar och vidareutvecklar den redan erfarne tecknaren.
The Pepin Press introduces a new series of packaging books – Structural Package Design – consisting of 4 new titles: Basic packaging, Advanced packaging, Complex packaging and Fancy packaging. Each volume is jam-packed with 100% structurally accurate, scalable packaging templates.
All of the designs are tested, working models, ready for immediate use. Every design template is illustrated with a photograph of the final product and a 3-D structural drawing that clearly shows how the package is constructed.
Basic Packaging, the first title in this series, contains 300 designs, including all major international packaging standards which is very important for communication between designers, clients and manufacturers.
All designs are stored in various formats on the CD that accompanies this book. The CDs also included a demo version of packaging software which folds and tests two-dimensional templates in 3-D.
These books are a great source of inspiration for graphic, product and packaging designers!
The Pepin Press introduces a new series of packaging books – Structural Package Design – consisting of 4 new titles: Basic packaging, Advanced packaging, Complex packaging and Fancy packaging. Each volume is jam-packed with 100% structurally accurate, scalable packaging templates.
All of the designs are tested, working models, ready for immediate use. Every design template is illustrated with a photograph of the final product and a 3-D structural drawing that clearly shows how the package is constructed.
Advanced Packaging, the second title in this series, contains 200 designs which build on and expand the collection provided in the first title in the series.
All designs are stored in various formats on the CD that accompanies this book. The CDs also included a demo version of packaging software which folds and tests two-dimensional templates in 3-D.
These books are a great source of inspiration for graphic, product and packaging designers!
The Pepin Press introduces a new series of packaging books – Structural Package Design – consisting of 4 new titles: Basic packaging, Advanced packaging, Complex packaging and Fancy packaging. Each volume is jam-packed with 100% structurally accurate, scalable packaging templates.
All of the designs are tested, working models, ready for immediate use. Every design template is illustrated with a photograph of the final product and a 3-D structural drawing that clearly shows how the package is constructed.
Complex Packaging, the third title in this series, contains 200 designs which build on and expand the collection provided in the first two titles in the series.
All designs are stored in various formats on the CD that accompanies this book. The CDs also included a demo version of packaging software which folds and tests two-dimensional templates in 3-D.
These books are a great source of inspiration for graphic, product and packaging designers!
The Pepin Press introduces a new series of packaging books – Structural Package Design – consisting of 4 new titles: Basic packaging, Advanced packaging, Complex packaging and Fancy packaging. Each volume is jam-packed with 100% structurally accurate, scalable packaging templates.
All of the designs are tested, working models, ready for immediate use. Every design template is illustrated with a photograph of the final product and a 3-D structural drawing that clearly shows how the package is constructed.
The fourth volume the series, Fancy Packaging, contains 200 unusual designs that show the amazing variation and creativity that is possible in package design.
All designs are stored in various formats on the CD that accompanies this book. The CDs also included a demo version of packaging software which folds and tests two-dimensional templates in 3-D.
These books are a great source of inspiration for graphic, product and packaging designers!
Här är boken som innehåller det bästa och viktigaste ur konstnären och författaren Maria Ginzburgs tidigare fem böcker om akvarellmåleri, kompletterad med nya teman och bilder - bland annat hur man målar modell. Boken omfattar allt du vill måla - landskap, porträtt, blommor, stilleben och stadsmotiv.
Teoretiska kunskaper och praktiska tips växlas med övningar som målas steg för steg. Komposition, perspektiv, färglära, goda råd om penslar och akvarellpapper - en komplett bok om att måla i akvarell!
Något vackert att sätta på kylskåpet, i håret eller i öronen - det kan man göra av cernitlera!
Cernitlera är ett spännande hobbymaterial som är lätt att arbeta med och som finns i en mängd olika kulörer. Välj färger och form, knåda till som du vill ha det, sätt på ugnen och det är färdigt.
Här finns förslag till en mängd vackra och roliga saker som barn och vuxna kan skapa tillsammans. Boken beskriver även andra leror, härdning i ugn och hur man blandar färger.
Tydliga teckningar och arbetsbeskrivningar visar hur man går till väga. Fotografierna ger förslag till härliga färgsammansättningar.
Figure Drawing for Men's Fashion focuses on the male form in fashion design. It offers a concise, topic-by-topic guide to acquiring and perfecting the skills needed to produce realistic and precise fashion plates that accurately reflect a designer's creative vision.
The authors, Elizabetta Drudi and Tiziana Paci, have decades of experience in the fashion industry and have created an invaluable resource for designers, illustrators, and artists. The breadth of information and attention to detail make this title ideal for students, professionals, and anyone who enjoys fashion design.
This new edition of Figure Drawing for Fashion Design is fully revised, updated and expanded and offers a concise, topic by topic guide to acquiring and perfecting these skills, concentrating on the female form.
The book is ideal for those who want to apply themselves professionally to fashion design as well as enthusiasts of drawing the human body.
This edition contains the following chapters:
Drawing the female figure
A very comprehensive course in drawing all parts of the female body
The figure in fashion
Teaches you how to draw specifically for fashion design and presentation
Fashion design
Provides and introduction into what is required to design and draw new collections
Garment drawing and design
What you need to know to make accurate technical drawings of whole garments, details, trimmings, etc.
Vi använder så kallade cookies på www.mattonbutiken.se för att möjliggöra handel och serva dig som kund. En cookie är en textfil som sparas lokalt på din dator.
Du kan besöka www.mattonbutiken.se utan att ha cookies aktiverade, men vi kan inte garantera full funktionalitet om du inte tillåter cookies.
Du kan inte heller lägga saker i kundvagnen eller logga in om du inte tillåter cookies. Om din webbläsare är inställd på att neka lagring av cookies, så kan du beställa via e-post: order@matton.se eller via telefon på 08-588 000 00.
Vill du se priserna inklusive eller exklusive moms?
